Test - Red Dead Redemption

Dans ce test, je ne répondrai pas à la question "Red Dead Redemption est-il un bon jeu ?". Je préfère directement passer à la question suivante : "Pourquoi Red Dead Redemption est-il le meilleur jeu du monde ?".

Et j'y répond dans la foulée : Tout simplement parce que par tous ses aspects, pour tout ce qui le compose, il est brillant.

Le plus étonnant, c'est qu'un média comme les jeux vidéo ait réussi à maitriser avec une telle aisance un genre tel que le western. Ceux qui regrettaient que le cinéma de John Ford ou de Sergio Léone ait complètement disparu peuvent aller brûler un cierge en pensant aux frangins Houser, les producers du jeu : ils jouent tout bonnement dans la même catégorie que les réalisateurs précités. Quant à ceux que le genre western n'intéresse pas plus que ça, ils y trouveront aussi leur compte en tant que joueurs.

Dès les premières minutes du jeu, j'ai su que j'étais face à un truc gigantesque. Envoutant, bluffant, fascinant… C'était clair. Dans la scène du train -introduction du jeu-, je savais que j'allais me retrouver face à un problème : trouver des mots suffisamment forts permettant de décrire la qualité de la réalisation, l'intelligence de l'ensemble.

Chaque plan, chaque parole, chaque détail transpirent le génie, par chaque pixel du jeu. Comment ça, j'en fais trop ? Par quelques jeux de caméra astucieusement placée, quelques petits détails, on comprend que ce ne sera pas le western à la papa. Red Dead décrit une époque de transition. Dans le cinéma américain, toutes les périodes importantes de l'histoire sont représentées : Guerre de Sécession, Ruée vers l'or, puis d'un coup, on passe à la période la Première Guerre mondiale. En quelques plan de caméra, on s'aperçoit que RDR va apporter quelque chose en plus, on sent qu'y sera évoqué la révolution industrielle ainsi que d'autres sujets, en filigrane, d'une façon ou d'une autre.

Les primes pour les hors-la-loi sont plus importantes si vous les ramenez vivant.

T'as la tête de quelqu'un qui vaut 2000 $

Mais t'as pas la tête de celui qui les encaissera...

Retour dans le train, donc. Deux petites vieilles sont assises derrière notre héros. Elles parlent des Indiens. "Ils ont perdu leurs terres, mais au moins, ils sont dans les mains de Dieu.". J'ai la nette impression que ce train est un lieu où on ne sort pas son flingue toutes les deux secondes. Non, ce n'est pas GTA IV. Il y a des règles, bien plus draconiennes. Tuez un quidam qui passe et c'est game over. Sortez votre arme en ville et vous verrez la réaction des shérifs. C'est beaucoup moins permissif que dans la franchise la plus connue de Rockstar. Le développeur a bâti un univers monstrueux de cohérence. Et on ne peut que penser à l'excellente série Deadwood, un univers en totale transition où l'ouest sauvage s'incline devant quelques règles élémentaires sans que cela ne fasse évidemment disparaitre les truands en tout genre. Oui, on pense à tout ça dès la scène cinématique du jeu ! Le héros entend une autre conversation, celle d'une jeune fille très pieuse et d'un curé qui met extrêmement mal à l'aise. Plus tard, dans le jeu, on retrouvera la fille perdue dans le désert. Pourquoi ? Comment ? Je n'en sais rien moi-même, pas encore creusé de ce côté-là de par l'extrême non-linéarité du jeu. Je reviendrai sur cet aspect à la page suivante.

Les duels sont assez fréquents sans être quotidiens.

Pour tout dire, j'ai ressenti de la déception quand le train s'est arrêté. Il allait falloir jouer. J'aurais écouté les vieilles biques des heures durant pour profiter du délire des scénaristes. Et mince, faut jouer, c'est vrai. Je ne crois pas qu'une scène d'exposition m'ait fait oublier autant que j'étais devant un jeu.